Sammen fyller duoen kulturhus og scener rundt om i landet med en unik stemning, masse humor og tekster som smyger seg inn under huden på folk.
I årevis har de hatt faste, fullsatte konserter sommerstid i Sandefjord sentrum, men scenen der er nedlagt. Så nå har Furu egg sikret seg dem til glede for det store publikummet de har i distriktet.
De to skaper en egen magi på scenen, og når konserten er over, går folk hjem med en stemning som de kan kjenne på og humre av i lang tid etterpå. Louis er utømmelig i sin produksjon og stiller med flere nye viser som snart legges ut på strømmetjenestene. I tillegg blir det både «Hverdag» og «Litt gammal». «Tør ikke stille uten disse signaturlåtene,» sier Louis og smiler.
Det er noe eget med denne duoen. Terje fargelegger Louis' viser med varme og dyktighet. De to artistene kler hverandre som pepper og salt, og Louis' utrolige selvironi gjør at salen vrir seg i latter. «Jeg gjøre ikke narr av andre mennesker», sier Louis. «Men gjør jeg narr av meg selv, så kjenner folk seg igjen fordi vi er så like», legger han til. Bli med på opplevelsen som hyller våren og sommeren vi har i vente. God mat vanker det også. Det vet alle som har vært på Furu egg!
Etter konserten er det middag for de som ønsker!
Meny:
Wienerschnitzel med tilbehør
Til dessert Furu eggs hjemmelagede karamellpudding og isbuffet.
Kaffe er inkludert.
Alle rettigheter.
Jonatan Sabbah (11) er et sjeldent stort talent på både cello og piano, med en rekke nasjonale og internasjonale 1.-priser – blant annet som en av svært få i verden som har vunnet 1. pris på to instrumenter i samme internasjonale konkurranse (Stockholm 2025). Han har fått invitasjoner til konserter og fullt stipend til Molto Allegro ved St. Andrews University. Broren Benjamin (13) er prisvinnende fiolinist og pianist, mottaker av Arve Tellefsen-stipendet og aktiv solist i Vestfold og Oslo.
Søsteren Gabriella (15) er prisbelønt sanger, kjent fra Norske Talenter, og opptrer jevnlig i kirker og på større scener. Daniel Sabbah vil også være en del av programmet. Sammen utgjør de den musikalske Sabbah-familien.
Middag etter konserten: Skrei med tilbehør
Dessert: Furu eggs karamellpudding og isbuffet
Kaffe inkludert.
Alle rettigheter.
Tangoaften
Dørene åpner kl 17:00
Ingen aldersgrense
Gruppen henter kraft fra gullalderen ved Rio de la Plata og fører linjene videre til Piazzollas moderne uttrykk.
Konserten blir en emosjonell reise med virtuost spill, vakker sang, skuespillerisk nærvær og en nerve som balanserer mellom mørke og livsglede.
Musikerne har bred erfaring fra tango, jazz, ragtime, cabaret og klassisk, med bakgrunn fra blant annet Ophelia Ragtime Orchestra, Tangueros del Norte og Magnolia Jazzband.
Medvirkende er Morten Gunnar Larsen (piano), Adrian Løseth Waade (fiolin), Åsbjørg Ryeng (bandoneon), Jon Åsnes (bass), Daniel Norum (sang) og Ståle Ytterli (sang).
Etter konserten tilbys argentinsk grillmiddag med karamellpudding, isbuffet og kaffe.
Tønsberg domkirkes aspirantkor
Tønsberg domkirkes jentekor
Dir. Charlotte Fongen
Odd Johan Overøye, klaver
Tonny Krokengen, keyboard
Øystein Trollsås, saksofon
Hallstein Larsen, gitar
Anders Stormoen, perkusjon
Mer informasjon og billetter på TicketCo / Tønsberg Domkirke
Anders Buaas – trio live
Anders Buaas har vært turnégitarist for Paul Dianno (Iron Maiden) og Tim Ripper Owens (Judas Priset) og spilt i flere profilerte band i Norge. Siden 2017 har han fokusert på egenkomponert musikk innen sjangeren instrumental prog-rock, som har resultert i 7 album via Apollon Records. Mest kjent er albumtrilogien "The Witches of Finnmark" og "The Edinburgh Suite". I fjor slapp han albumet "Trollringen", som er hans første album med vokal og tekster. Albumet har høstet strålende kritikker i inn og utland, bl.a. som årets album 2025 hos Progzilla UK. Anders Buaas gjorde "The Witches of Finnmark" live, som en storproduksjon med dans, film og historiker/forfatter Rune Blix Hagen i 2022, og året etter headlinet han Crecendo Prog Festival i Frankrike. I tråd med det mer akustiske lydbildet på "Trollringen", gjør han nå noen konserter med trio, hvor han har med seg to fantastiske vokalister og musikere, Hedda Hammer Myhre og Magnus Brekke Aalbu.
Musiker og låtskriver Hedda Hammer Myhre har utdanning i jazzsang og live-elektronikk fra Norges Musikkhøgskole, og er en del av en ny generasjon spennende unge musikere på den norske jazz/pop/rock-scenen. Hun er å finne i flere aktuelle prosjekter, som blant annet det kritikerroste pop/folkemusikk-bandet Eir. Høsten 2025 debuterte hun som soloartist med bandet sitt Cloud Cuckoo og albumet «Under the Moon», til strålende mottakelse fra både presse og publikum. For tiden turnerer hun også med den Spellemannvinnende psychrocktrioen Kanaan, med barnekonserten «Galaksens beste rockekonsert».
Magnus Brekke Aalbu er musiker med base i Larvik. Han har utdannelse i utøvende musikk fra NLA Høgskolen Staffeldtsgate, og har variert erfaring som sanger, pianist, musikklærer og kordirigent. Magnus er fast vokalist i konsertkonseptet Spillelista i Larvik, og har tidligere vært låtskriver og vokalist i bandet Hams. I tillegg underviser han på musikklinja ved Thor Heyerdahl videregående skole i Larvik og er dirigent i koret Kick.
Dette er en eventyrlig og fantasifull historie om Charlie som vinner gullbilletten til den mystiske sjokoladefabrikken som ingen har sett innsiden av på årevis. Bak fabrikkporten venter Wonka sin ville verden.
Varighet: 2 timer og 15 minutter + pause
6. forestillinger 25. og 26. april, med billettsalg via Ticketmaster.
Besetning:
Beate Lech – vokal
Marius Reksjø – bass
Bjørn Sæther – trommer
Torjus Vierli – keys
Man kan ikke plassere henne i en egen sjanger. Hun befinner seg i grensesnittet pop/soul/funk/elektronika/jazz/folk. Beady Belles musikk er melodisk fengslende, harmonisk intrikat og tekstlig intelligent, og fundamentet i det hele er den bunnsolide grooven. Men juvelen og kronen på verket er – som alltid – den fantastiske stemmen til Beady Belle selv.
Beady Belles liveopptredener er eksplosive og hypnotiserende, og samtidig nære og myke. Og alltid med et åpent rom for improvisasjon og lek. Beady Belle og hennes fantastiske live-band løfter musikken til «the next level».
Beady Belle har deltatt på nærmere tretti plateutgivelser. Hun skriver, fremfører, arrangerer, produserer, programmerer og lager også sine egne musikkvideoer. Beady Belle er internasjonalt annerkjent og har turnért i store deler av verden siden tidlig 2000-tall. Hun har samarbeidet med verdensstjerner som Jamie Cullum, India Arie, Joshua Redman, Dee Dee Bridgewater m.fl.
Dagbladets anmelder trillet høyt på terningen og kalte henne "Norges svar på Beyonce". Dette er raffinert neo-soul, med grooven solid plantet i kjernen av det hele. Og kronen på verket er Beady Belles fløyelsmyke stemme med et enormt overskudd og tilstedeværelse.
Beady Belle, alias Beate S. Lech, startet som frontvokalist i bandet Folk & Røvere i 1996, mens hun studerte ved Norges Musikkhøgskole. Videre har hun gitt ut en rekke plater i samarbeid med bl.a. Bugge Wesseltoft, Jon Eberson, Adam Douglas, Jarle Bernhoft, Georg Riedel og SKRUK.
Besetning:
Bendik Hofseth – sang og saksofon
Mats Eilertsen – bass
Per Oddvar Johansen – trommer
Helge Iberg – flygel
Eivind Aarset– gitar
Hofseth fikk sitt gjennombrudd da han trådte inn som saksofonist i jazzrock-bandet Steps Ahead og overtok rollen etter Michael Brecker – et sjeldent sprang inn i internasjonal toppklasse. Kort tid etter ble han lansert i USA som en slags norsk parallell til Sting eller Peter Gabriel, og solodebuterte i 1991 med albumet IX på Columbia Records. I 2011 ble platen inkludert på Morgenbladets «Topp 100»-liste over tidenes beste norske album.
Til tross for store muligheter i det amerikanske markedet valgte Hofseth å følge sin egen kunstneriske retning. Han flyttet tilbake til Norge og gav ut en rekke kritikerroste album som beveger seg elegant mellom jazz, pop, verdensmusikk og samtidsmusikk – ofte i en unik og grensesprengende kombinasjon.
Han er også kjent for sin generøse tilnærming som bandleder, og jobbet tidlig med musikere som Knut Reiersrud, Audun Erlien, Eivind Aarset, Paolo Vinaccia og Øystein Sevåg, som senere fikk internasjonal anerkjennelse.
I 2025 ga han ut sitt mest omfattende prosjekt til nå: den fire plater store boksen Forest. Her møter man fire ulike musikalske uttrykk – jazzalbumet Trunks, det mer poporienterte Branches, det eksperimentelle og samtidspregede Roots, og den poetiske miniatyrsamlingen Pollen and Leaves. Samlet gir prosjektet et nært innblikk i både hans musikalske univers og personlige utvikling.
Dette legger alt til rette for en konsertopplevelse full av dybde, skjønnhet og sterkt musikalsk håndverk – en kveld publikum kan se frem til med stor forventning.
Amund spiller i Corners 1. etg, stor mulighet for allsang og det er gratis inngang.
