Afrofestivalen – Spring Edition Party

Sandefjord Afro Festival – Spring Party Edition er rett rundt hjørnet!

DJ Aya og Nordic Afro District sørger for musikken som skal sette fyr på dansegulvet

Forvent live musikk, dansere, rå energi og nonstop vibes fra start til slutt. Dette er mer enn en fest – det er en feiring av afro-musikk, kultur og fellesskap, åpen for alle

Prøvetime i Pole Dance

På prøvetimen får du prøvd deg på stangen både på Static og spin, en morsom introduksjon til Pole Dance.

 

EnsomDeg av KompaniKontra

"EnsomDeg" vil være et bidrag og pusterom som vil inspirere til refleksjon i en travel hverdag. En påminnelse om viktigheten av å bry seg, og skape tid og rom til å se hverandre. Dette vil bidra til ettertanke, samtaler, skape tilhørighet, muligheter for å skape nye relasjoner og mer åpenhet rundt tema.
Forestillingen er et bidrag til arbeidet med forebygging av ensomhet.
Ensemblet vil ha en kort forsnakk for å tune publikum inn i tema, samt en frivillig ettersnakk.

Forestillingen passer for de fleste; Barn over 6 år, ungdom, voksne og eldre, da dette er et tema som berører oss alle.
Varighet: Ca. 1 time

Les mer om forestillingen og utøverne på Bølgen Kulturhus eller følg billettlinken for billetter.

 

Insight

Carte Blanche presenterer: Vi lever i en verden som slites i sømmene – preget av konflikt, motsetninger og kaos. Hvert skritt fremover møter motstand. Hverdagen er en konstant forhandling, med et håp for fremtiden.

Fellesskapet i Insight er skjørt, fleksibelt og i stadig endring. Danserne beveger seg i et system som aldri står stille, der oppmerksomhet, rytme og relasjon må forhandles fra øyeblikk til øyeblikk.

Forestillingen henter inspirasjon fra trådlek som en inngang til å utforske hvordan vi åpner og lukker oss for andre.
I trådlek flettes skjøre mønstre mellom hender. I Insight ser man hvordan små gester er med på å skape en større helhet. Resultatet blir til gjennom samspill og oppmerksomhet. Drar man for hardt, bryter figuren sammen; holder man for løst, glipper den. Hver bevegelse er med på å forme helheten, slik også hvert valg i en gruppe påvirker fellesskapet.

Koreografene kaller dette å bevege seg som en demokratisk kropp – en praksis der hver enkelt har betydning i kraft av hvordan de påvirker helheten.

Hvordan kan man bevege seg uten å ødelegge for hverandre?

Koreografi: Heine Avdal & Yukiko Shinozaki
Komposisjon/Lyddesign: Roeland Luyten
Lysdesign: Heine Avdal & Robert Roespel
Kostymedesign: Indrani Balgobin
Dansere: Adrian Bartczak, Aslak Aune Nygård, Brecht Bovijn, Dawid Lorenc, Gaspard Schmitt, Ihsaan de Banya, Iris Auguste, Mai Lisa Guinoo, Nadege Kubwayo, Noam Eidelman Shatil, Ola Korniejenko, Ole Martin Meland, Olha Mykolayivna Stetsyuk, Trine Lise Moe
 

Benched

Skolebenk, parkbenk, garderobebenk – en benk kan være så mye. Det er steder der man setter seg ned for å slappe av, men også der fotballspillerne venter på å komme på banen. Benched er en frisk og urban danseforestilling som tar utgangspunkt i benken.

I BENCHED opptrer fem mannlige dansere i Johan Kølkjærs scenografi av overdimensjonerte benker som hele tiden forvandles. Den prisvinnende koreografen Stephanie Thomasen har laget konseptet og koreografien til forestillingen, der danserne med stor musikalitet, kroppslighet og interaksjon undersøker menneskelige relasjoner.

BENCHED startet som et kort bestillingsverk for Dansk Danseteaters Summer Dance-arrangement i København, men ble på grunn av stor etterspørsel tilpasset til et lengre verk, som har opplevd stor anerkjennelse og har blitt vist i åtte land.

BENCHED har bl.a. blitt valgt ut som showcase for det internasjonale programmet under CPH Stage 2022 og på Hong Kong Performing Arts Expo 2024.

Idé, konsept og koreografi: Stephanie Thomasen
Dansere: Mark Philip, Adam Tocuyo, Jens-Antonio Schyth Brøndum, Kristián "Mr. Kriss" Mensa & Mahamat Fofana/Patrick Afuale Eirup
Scenografi: Johan Kølkjær. Lysdesign: Peter Løkke
Med støtte fra: Statens Kunstfond, Wilhelm Hansen Fonden & Augustinus Fonden
 

"Jeg var så heldig å få se Benched i København. Sjelden har jeg opplevd så kul og energisk dans på en scene, og sjelden har det "kokt" så mye i et publikum! Gleder meg til å se den igjen!"
Einar M. Schistad, kulturhusleder

Kjelleren

En kvinne trer inn i et likhus. Foran henne ligger en livløs kropp. Hun undersøker den. I etasjen over skrattes det med lystige mannsstemmer. Så rykker det i en arm. Den døde våkner, og dansen er i gang.

Kjelleren er en uavhengig oppfølger av Loftet (2022) hvor temaet var kjærlighet mellom kvinner. Denne gangen handler det om kjærlighet til kvinner som for lengst er døde og glemt for verden. Vissheten om deres lidelser har derimot gitt dem evig liv. Kanskje kan de også minne oss om hvor patriarkalsk verden fremdeles er.
Kjærlighet mellom kvinner er et underrepresentert tema i norsk scenekunst, og selv om tematikken ikke oppleves oppsiktsvekkende eller farlig her i Norge, er den viktig å løfte frem. Det er av stor betydning både for samfunnet generelt og enkeltindividet.

Koreografi, scenografi design: Jo Strømgren
Dansere: Henriette Hamli, Nora Svendgaard, Anna Benedicte Andresen, Malika Berney/Angela Dematté
Komponist: Bergmund Waal Skaslien
Kostymedesign: Bregje van Balen
Lysdesign: Jan Harald Ovrum
Co-produsent: Den Norske Opera & Ballett
Foto: Jubal Battisti
Støttet av: Kultur- og likestillingsdepartementet

Himstregimser

I Himstregimser og andre duppeditter blir morsomme hatter og gigantiske perlekjeder brukt til alt mulig rart. To dansende skikkelser inviterer barna inn i sin verden, en slags jungel av snodige former og vekster i tøy. Her er det plass til både undring og latter.

Duoen bestående av koreograf Ida Cathrin Utvik (NO) og kostymedesigner og scenograf Lærke Bang Barfod (DK). De to skaper sanselige verker for barn i ulike aldersgrupper, som beveger seg i et landskap mellom danseforestilling og installasjonskunst.

På turné med Norsk Dansenett Norge. 
Forestillingen er en del av Opplevoteket. 

Mer informasjon og billetter på Nøtterøy Kulturhus.

Jo Strømgren kompani: Kjelleren

Jo Strømgren er blant de mest profilerte og mangfoldige koreografene i Norge, med en karriere som strekker seg over tretti år og mer enn 200 egenskapte forestillinger. Han har siden 2012 vært huskoreograf ved Nasjonalballetten.

I "Kjelleren" følger vi fire kvinner gjennom tid og rom i skumringslandet mellom drømmer og mareritt. Strømgren er kjent for sin kombinasjon av dans og teater, og her smelter fortelling og bevegelse sammen til én oppslukende enhet.
Resultatet er både morbid og urovekkende, men tidvis strømmer lyset inn gjennom taket, som en påminnelse om verden utenfor. Som en klagesang og hyllest på samme tid, full av uhyggelige kulisser og fengende bevegelser, er "Kjelleren" et rivende stykke fortellende dans gjennom og om uheldige kvinneskjebner.

Les mer om forestillingen og sikre deg billetter på Bølgen Kulturhus.

 

Vinterball

Hotell Karljohansvern lover like god, om ikke enda bedre stemning og like staselig som i fjor. Bli med på en historisk helaften av de sjeldne, fylt med smak, stemning og eleganse, og dans til levende musikk inn i natten.

For vinterball med spesialpris på overnatting, se under fanen "Pakker".