Sommerutstilling på Agerup Gård

Seks profesjonelle kunstnere presenterer sine arbeider i en sanselig og mangfoldig utstilling der maleri, grafikk og objekter møter natur og historie. Utstillere er Turid Gyllenhammar, • Mia Gjerdrum Helgesen, Hilde Husby, Hildur Bjørnsdottir, Trine Lindheim og Morten Langhoff.

Åpning søndag 22. juni kl. 12–16
Utstillingen åpnes med trompetspill av Arne Hiorth og tale ved kunstkritikeren Lars Elton.

Utstillingen er en salgsutstilling, og vil holde åpent onsdag-søndag t.o.m. 6. juli.

Kunstneren Turid Gyllenhammar og Pål Raaum bor og arbeider på Agerup i dag, og åpner i forbindelse med sommerens utstilling deler av eiendommen for publikum. Kunst vises i det gamle bakstehuset/kårboligen, stabburet og atelieet, samt utendørs i tunet og hagen. Den fredede hovedbygningen er stengt, men danner en historisk ramme rundt utstillingen.

Bak Fasaden Kunstutstilling

Bak fasaden er en kunstutstilling med 5 unike kunstnere fra hele Norge. Alle er tilstede på åpningen 21. juni kl 13, i Brakke 4 på Stavern Torg. Det blir nydelig musikk med Kristine Emilie Krüger. Hjertelig velkommen!

Utstilling Isabel Blanco

Isabel Blanco arbeider nå som kunstner etter å ha vært håndballspiller på toppnivå i en årrekke. Isabel har en svært særegen og unik stil i maleriene sine.

Hun beskriver kunsten sin slik:
Jeg har hele mitt liv vært opptatt av farger og kreative prosesser, fargers tiltrekningskraft og energi har alltid fascinert meg. Inspirasjon finner jeg i det jeg står i hver dag, hvordan vi fungerer i livets utfordringer, men også gleder. Selv om maleriene ofte har et alvorlig tema, bruker jeg humor og sterke farger. Jeg tror at det på en eller annen måte er viktig å prøve å ha med seg humor i de aller fleste situasjoner i livet.

Innimellom har jeg også behov for å male malerier med ren galskap, humor og letthet uten den alvorlige undertonen. Da skaper jeg fantasi univers bestående av surrealistiske figurer som bare skal få smilet frem.

Etter mange år med maling har jeg opparbeidet meg mine egne teknikker som jeg blander sammen til det som i dag har blitt min stil og strek. Jeg maler med akryl, blekk, spraymaling og akryltusjer.

Blanco er opprinnelig fra Bergen, men er nå bosatt på Berger/Svelvik i Drammen kommune.

Utstillingen varer til 26. juni. Åpent lør-søn kl. 12-17 og tirs-fre kl. 12-18.

Sommerutstilling Anne Lise Toverud

Sommerens utstiller
Anne Lise Toverud

I utstillingen «På gjennomreise», som vises på Verftsporten i Horten fra 1. juni, tar Toverud utgangspunkt i livets bevegelser – de indre og de ytre. Gjennom maleri og uttrykk speiler hun følelsen av å være i bevegelse, på vei – mellom steder, faser, tanker. Som reisende i eget liv passerer vi landskap som setter spor, uten alltid å vite hvor vi skal. Toveruds kunst gir form til dette – til det som er i ferd med å forsvinne, og det som ennå ikke har tatt form.

Omvisning i utstillingen Charlotte Posenenske

I forbindelse med museets 30-årsjubileum får publikum en unik sjanse til å bli med henne rundt i museets fine utstillinger. Charlotte Posenenske Installation Views og deler av egen samling, for å få direktørens blikk på Haugar kunstmuseums utstillinger og verk.

Les mer på Vestfold Kunstmuseum eller nettsiden.

 

Direktørens omvisning

Bli med direktør Ida Bringedal på en omvisning på Haugar kunstmuseum.

I forbindelse med vårt 30-årsjubileum er dette en unik sjanse til å bli med henne rundt i Haugar kunstmuseums fine utstillinger, Berre ein hund – Haugar 30 år og deler av vår egen samling, for å få direktørens blikk på Haugar kunstmuseums utstillinger og verk.

Omvisningen inngår i museumsbilletten. 

Les mer på Vestfold Kunstmuseum eller nettsiden.

 

Familieverksted: Blåtrykk

Et spesielt, blått papir er utgangspunktet, vi legger på gjenstander som lager skygge (blader, blomster og fjær) og utsetter papiret for sollys. Det blå vil blekes bort der sola slipper til, og vi får et avtrykk av gjenstanden vi la på. Deretter skyller vi papiret i vann, og bildet blir omvendt samtidig som det blir fiksert. Det er en enkel og fascinerende fotografisk teknikk med røtter langt tilbake i fotohistorien.

Teknikken er helt trygg, og egnet for barn i skolealder. Yngre barn trenger tilsyn av en voksen.

Selve verkstedet er gratis, men krever inngangsbillett for voksne (barn har gratis inngang på Preus museum). Verkstedet foregår i første etasje.

Afternoon Tea med Tommy Tee

Som en oppvarming til Vervenfestivalens andre dag kommer Tommy Tee til Preus museum og spinner plater for publikum. For anledningen har museet skjenkeløyve, og kan by på noe kaldt i glasset mens du vandrer rundt i utstillingen som tar for seg hiphopens 40-årige historie i Norge, med fokus på musikken.

Med Verven-pass koster det bare 50,- å komme inn.

Utstillingsåpning med kunstner Roberto Pronzato og keramiker Åse Schmidt

Roberto Pronzato er italiensk og har studert tegning og maling ved Academia Bernini og privat med Tersa Satori i Genova. Han har hatt en rekke utstillinger både i Sverige, Italia og i Norge.

Siden 2007 har Pronzato vært bosatt i Holmestrand og stiller ut oljemalerier, akvarell og oljepastell.

Keramiker Åse Schmidt er utdannet fra Kunst- og Håndverksskolen i Oslo med diplom fra 1976 og har jobbet med keramikk all sin tid.

Schmidt har verkstedet sitt i Tønsberg og hennes fargerike kopper og kar er viden kjent fra mange utstillinger i norske gallerier og kunstforeninger, men også fra markedet i Risør og Kirkeristen i Oslo

Utstillingen er åpen lørdager og søndager i tidsrommet 24.05-08.06.2025.

Grisgrendte strøk – av Lisa Lie

Et levende møte mellom kunstnere og publikum – et sted der nye relasjoner og opplevelser oppstår i fellesskap. Prosjektet Grisgrendte strøk er laget av kunstneren Lisa Lie. Det inviterer deg til å bli medskapende i en midlertidig virkelighet, der grensene mellom scene og sal viskes ut.

Her handler det om nærvær, lytting og det spontane som kan skje når fremmede møtes – på kunstens premisser. Lie lar seg inspirere av helende og rituelle praksiser, og ønsker å gjøre publikum til aktive deltakere, ikke bare tilskuere.

Prosjektet er et fireårig kunstprosjekt, der Haugar er første lokasjon. I prosjektet utforskes grenselandet mellom film og teater. Med et hybrid uttrykk – som kombinerer scenekunstens språk med filmens nærhet – skapes lokale verk som både kan stå alene og bli del av større sceniske sammenhenger.

Prosjektet dokumenteres og videreutvikles underveis, og materialet vil dukke opp i ulike former gjennom hele prosjektperioden.