Av Jacob Martin Strid
Dramatisert av: Anders Lundorph
Musikk: Julian Berntzen
Underscore, og musikkproduksjon: Kato Ådland
Regi: Beate Munck
Regiassistent: Jette Geisler
Scenografi: Adam Bartley
Produsent: Hege Hansson og Helga Solstad
Premiere torsdag 19.mars kl. 18
fredag 20. mars kl. 18
lørdag 21.mars kl. 13 og 16
søndag 22.mars kl. 13 og 16
A cappella-koret Via Vitae er et prosjektkor med deltagere fra hele Norge. Blant sangerne finnes både musikkstudenter og gode amatører. Alle deler gleden over å synge på et høyt nivå og denne våren tar de turen til Tønsberg for et spennende samarbeid med Sjøbodkoret.
Konsertprogrammet denne lørdagen byr på et variert repertoar, som inkluderer toner av både Gustav Holst, Karl Jenkins og Michael Mcglynn, men også Kim Andre Arnesen og Ola Bremnes. Her vil publikum få oppleve to kor både sammen og hver for seg og få oppleve forskjellen på å høre kormusikk sunget av et stort kor, kontra et lite kor på en og samme konsert.
Tønsberg Filmfestival skal være et lys i vintermørket i Vestfold. En samlende møteplass der film skaper varme, nærvær og nye perspektiver når dagene er korte og behovet for felles opplevelser er størst. Festivalen skal tenne gnister for refleksjon, samtale og undring – og gjøre Tønsberg til et levende kulturrom der historier, mennesker og ideer møtes. Filmfestivalen skal gi publikum sterke opplevelser som varer lenger enn visningen, og bidra til et åpent, nysgjerrig og modig kulturliv i Tønsberg-regionen.
Det vil bli servert småretter, og Armand vil presentere fantatstiske viner.
Arrangementet starter 19.00, dørene åpnes kl. 18.00
Nyt en bugnende buffet med havets delikatesser og smakfullt tilbehør – og avslutt aften med vår fristende dessertbuffet! Buffeten består blant annet av sjøkreps, krabbe, blåskjell, reker, gravet laks, scampi tempura og masse deilig tilbehør
️ Fredag 27.februar
Kl. 18:00–21:30 (bordsetting kl. 18:00 eller 20:00)
Ta med venner og familie, og nyt en aften fylt med sjømat og herlig stemning ved bryggekanten!
TOVE ER EN LEKEN KOMBINASJON AV FIGURTEATER, NOEN FÅ ORD, INTERESSANTE SCENELØSNINGER OG ET OVERRASKENDE LYD-LANDSKAP.
Tove er heltinnen i Open Window Theaters nyeste forestilling. Hun møter en trist hval-unge som har kommet bort fra mammaen sin. Uten å nøle bestemmer Tove seg for å hjelpe ham. Tove reiser over havet i baljebåten sin, og hval-ungen svømmer ved siden av. Underveis møter de fargerike dyr – en fugleflokk, en mystisk blekksprut, en fiskestim og ei krabbe. Alle trenger hjelp, og når Tove og hvalungen hjelper, vinner de nye venner.
Dette er en forestilling som tar opp viktige tema som vennskap og miljøvern og samtidig presenterer et spennende eventyr.
Figurteaterkunstneren Dominika Minkacz-Sira kommer både fra Bergen i Norge og fra Chorzow i Polen. Hennes en-kvinnes teatergruppe, Open Window Theatre, er internasjonal. Hun plukker elementer og medarbeidere fra begge hjemland.
«Teateret mitt kan ikke være 100% polsk, men det går ikke å bli 100% norsk heller!» Sier Dominika Minkacz-Sira om sitt en-kvinnes teater.
Dominika bruker ofte bildebøker som grunnlag for sine forestillinger. Hun har blant annet gjort sin teaterversjon av Gro Dahles bok, Snill (2015). Den lille store reisen (2018) er en babyforestilling som basert lek og utforsking, mens 365 pingviner (2020) bygger på en fransk bildebok.
Medvirkende:
Dominika Minkacz – Sira
Regi/Manus: Przemysław Jaszczak
Scenografi og dukker: Marta Ożóg
Musikk: Mari Kvien Brunvoll
Lysdesign/teknikk: Jon Eirik Sira
Assistent: Nina Stamnes Søyland.
Frontfigur fra Stavanger skal spille forestillingen Bar til bar i sin helhet på lørdagskvelden under figurfestspillene. Men fredag slippes figurene Lasse Jazze, Liss, Tonje, Reba og Clara løs i restauranten. Det er duket for elleville improvisasjoner
BLI MED INN I DR. LUPE OG PROFESSOR LINSES LABORATORIUM! DE TO FORSKER PÅ EVENTYR-DIKTEREN THEODOR KITTELSENS KUNST.
Lupe og Linse vil overbevise publikum om at Kittelsen slett ikke mente å kalle det "Soria Moria" – dette maleriet av gutten som står og stirrer mot gullslottet i det fjerne. "Mor i Sollia" skulle navnet være, og gutten på bildet het Halvor.
Halvor og mor hans bor i den vesle fattige stua, Sollia. Men Halvor må forlate både mora og hjemmet og Askeslottet – som han har gravd ut av glørne i peisen. Han tvinges til å reise ut i verden for å vinne kistegullet og bekjempe de onde trollene. Som i alle eventyr, ender det heldigvis godt. Moralen er at motet må holdes oppe i vanskelige tider, og at det kanskje bare skal en venn til for å greie det.
Hanne Dahle (Professor Linse) og Ylva Eggum (Doktor Lupe) manipulerer figurer og scenografi helt åpent framfor publikums øyne. Resultatet av deres arbeide fanges samtidig opp av et videokamera og vises på et kjempestort lerret. Teknikken gir et vell av muligheter og er både overraskende og nyskapende. Det er en uvanlig framføringsform som ingen kan ha sett maken til. I forestillingen bruker spillerne alt de har for hånden: små figurer, penn, papir og en marsipangris og Teodor Kittelsens kunstverk – alt får plass i vitenskapskvinnene eventyreksperiment.
Forestillingen er en reise i billedkunstneren Theodor Kittelsens visuelle verden. Først og fremst har Teater Krummelanke latt seg inspirere av hans kjente motiv «Soria Moria», men presentasjonen av bildekunstneren er langt bredere. Eventyrets hovedperson, Halvor, vandrer bokstavelig talt fra Kittelsen-bilde til Kittelsen-bilde. Viktige verk som «Pesta», «Huldra», «Nøkken» og «Andersnatten» blir til levendegjorte opplevelser.
«Askeslottet» er både eventyr, kunstformidling, nyskapende teater og en crazy-komedie full av varmende humor.
«Eventyret om Askeslottet» er forestilling nummer to i Teater Krummelankes trilogi, «Det Magiske Galleriet». Den første forestilling i trilogien var «Den fjerde piken på broen» – en behandling av Edvard Munchs billedverden. I den tredje produksjonen vil teatret ta for seg en kvinnelig maler fra samme tidsepoke. Teater Krummelanke drives av Hanne Dahle. Hun startet teatret i 1996. Før dette har hun hatt en lang karriere som figurspiller i NRKs dukkeprogrammer og spilt figurer som Alfa i "Sesam Stasjon", Molo i "Kalle og Molo" og Kaptein Lu i "Kometkamaratene". Dahles egne teaterarbeider kjennetegnes av humor, varme og nærhet til barnepublikummet, samt ville, grensesprengende ideer.
Ylva Eggum er utdannet skuespiller, med bachelor i teaterproduksjon og skuespillerfag fra Nord universitet(tidligere HiNT). I tillegg har hun gått en ettårig danseutdannelse i København. Ylva er skuespiller og med-grunnlegger av kompaniet FRITT FALL produksjoner.
MEDVIRKENDE:
Figurspillere/skuespillere: Hanne Dahle og Ylva Eggum. Manus: Hanne Dahle.
Figurer og scenografi: Mathilde Dokka Sveen. Regikonsulent: Robin Alexander Eriksen.
Musikk/lydeffekter: Geir-Atle Johnsen.
https://www.teaterkrummelanke.no/
HUN HAR FYLT DET GAMLE HELLIGE DUKKEHUSET MED UHYGGELIGE, LIVAKTIGE FIGURER, VILLE DYR OG HEKTISKE, RITUELLE DANSER.
Teatersjef, figurmaker og figurspiller Yngvild Aspeli har satt opp Henrik Ibsens Et dukkehjem. Nå behøver hun ikke lenger å rømme fra det hun kaller sin egen nasjonale demon.
I denne oppsetningen av Et dukkehjem er Nora, spilt av Yngvild Aspeli, alene på scenen det meste av tiden. Hun sleper rundt på legemsstore dukkemennesker som representerer Ibsens øvrige rollefigurer. Hun animerer dem alle, forsøker å gjenskape illusjonen av et vellykket borgerlig hjem, men fasaden slår sprekker.
Forestillingen preges av store kraftfulle bilder både gjennom figurene på scenen og gjennom en 3D-video på bakveggen. Lydbildet er like storslagent. Det er en intenst vakker, men også fryktinngytende iscenesettelse av Et dukkehjem. Store edderkopper kravler over scenen og Nora fanges i nettet til den aller største av dem.
«ROLLENE VI SPILLER; REGLENE SOM STYRER OSS OG VÅR KAMP MED VÅRE INDRE KREFTER, VISUALISERES GJENNOM BRUK AV FIGURTEATER.»
Slik snakker Yngvild Aspeli, norsk figurteaters store verdensstjerne, om sine forestillinger. Hun turnerer verden rundt med sine store, praktfulle oppsetninger. Samtlige er adaptasjoner av store litterære mesterverk. Gjennom sin egen teatergruppe, Plexus Polaire, har Aspeli blant annet satt opp Moby Dick av Herman Melville og Dracula av Bram Stoker. Det er sjelden det vises figurteater i dette formatet i Norge, og en slik underlig oppsetning av Ibsens Dukkehjem finnes det nok ikke maken til. Det er mange gode grunner til å oppsøke Nøtterøy Kulturhus.
Figurfestspillene samarbeider med Nøtterøy Kulturhus og Figurteatret i Nordland om denne forestillingen.
MEDVIRKENDE
Regi: Yngvild Aspeli og Paola Rizza
Skuespiller/figurspiller: Yngvild Aspeli
Skuespiller/figurspiller: Viktor Lukawski/ Jofre Carabén
Musiker/komponist: Guro Skumsnes Moe
Kor: Oslo 14 Ensemble
Figurmakere: Yngvild Aspeli, Sebastien Puech,
Carole Allemand, Pascale Blaison, Delphine Cerf, Romain Duverne
Scenograf: François Gauthier-Lafaye
FEM UTRADISJONELLE BARTENDERE KJEMPER OM Å SKAPE TØNSBERGS NESTE OG BESTE UTESTED!
Konkurranse-arenaen er lagt til Villa Møllebakken. Huset er omdannet til publikums og dukkenes drømme-barer. Her finnes både en sørgebar, en strippeklubb og en teknodansebar. I alle rom er det figurer i menneskestørrelse som tiltrekker seg oppmerksomheten.
Teater-gruppa Frontfigur stilte potensielle publikummere følgende spørsmål: Hvor vil 30-60 åringer møtes for å ta en øl? Hvordan ser drømmebaren ut? Er det en brun pub med den klassiske halvliteren? Er det paraplydrinker og karaoke? Dragshow og alkoholfri bar? Svarene er blitt til forestillingen «Bar til Bar!» der gjestene beveger seg fra rom til rom gjennom fem forskjellige barer.
Forestillingen er interaktiv. Det er mulig å slå av en prat og en flørt med de seks fantastiske bardamene og den helt rå gründer-mannen, Lasse Jazze.
Bli med på en bar til bar-runde full av humor og frekke innslag.
Stavanger-baserte Frontfigur har spesialisert seg på interaktivt figurteater. «Bar til bar» er den tredje forestillingen i en kvadrologi hvor målet er å prøve ut interaktiviteten på mennesker i alle aldre. Den første forestillingen, «Fantazoo», hadde barn 6-8 år som målgruppe. I den andre forestillingen,«Prepp», var det ungdomskolen (13-16 år) som bidro med sine tanker, fantasier og ønsker. Nå er det voksne som skal til pers.
18års grense
MEDVIRKENDE:
Regi: Bård Bjørknes
Dukkemaker Liss, Anne Lise, Tonje, Klara og Reba: Hege Østmo-Sæter Olsnes
Dukkemaker Lasse Jazze: Ella Honeyman-Novotny
Scenograf: Mira Genevieve Dagbo Landa
Lysdesigner: Rolf Christian Egseth
Dramaturg: Ella Honeyman-Novotny
Skuespillere/ dukkeførere:
Erlend Vikhagen (Lasse Jazze)
Hege Østmo-Sæter Olsnes (Liss)
Ingrid Alice Kolnes Aas (Anne-Lise/Tonje)
Irene Nessa Bjørnevik (Tonje / Reba)
Marie Kallevik Straume (Clara)